说到美术,上学时接触了一些设计类的东西,这个内容我也是相当喜欢,那时候做梦都想去广告公司工作,这样就能把自己的所学与工作相结合,用自己的专业养活自己,这对于多少人来说都是一个梦想,然而事实上,真的用自己的专业养活自己的,寥寥无几。
设计对于我来说,让我认识到了另外一种美,它不同于真正的艺术创作,但和艺术又有着密不可分的关系。相比较绘画艺术创作,设计类的作品除了美感更要贴近生活实际,让生活中的事物不仅要有美感,更要有一个前提,那就是实用,设计的再美观,用起来不方便,那也是一个失败的设计。
我那时候设计理解的比较深刻的就是纹样的设计,适合纹样设计了不少,现在想想,当时都是画的一些中国传统花纹的设计,虽然画的时候认真,但是碍于工具的问题,总是颜料画的一塌糊涂,比如在画直线的时候,需要用到鸭嘴笔,这玩意画线真的是很好,但是碰上质量不好的,那就会颜料流一摊,直接拉稀,那时候可能很多画好的纹样就全部覆盖了,所有的辛苦都付诸东流,气的想把鸭嘴笔折断,但是还舍不得,这东西说贵不贵,但是再去买还是这品质。
美术字学的我算是认真的,以至于现在我都可以拿着板刷直接在墙上写大字,这与上学期间的长时间训练有关。相比较而言,综艺体美术字相对好写一些,横平竖直,撇捺也都有自己的规则可循,记得当时参加美术字大赛我就是用这个字体现场参加的比赛,第二名,得了一个陶瓷奖杯,当时还是蛮兴奋的。黑体字相比较难写一些,但是也没什么太大的难度,只要一种美术字练好,其他美术字稍稍改变一下就行,毕竟每个字的间架结构都能自己再创造,只要整体稳定就是一个好字。
除了以上这些,还有一些海报设计,那时候同学都会办个人画展,那么展牌的设计尤其重要,现在的展牌都很简单,只需要用电脑设计出来,然后去广告公司喷绘打印出来就行了,然后贴在展板上,就行了,当时我们设计个人画展的海报,完全都是手绘的,图文并茂,那个时候除了绘画功底,色彩搭配,美术字更是尤其重要,毕竟一个好的标题,才能预计你的画展质量,如果字都那么丑,画能好到哪里去呢?