绿色在国人传统思维里，代表着春天与生机勃勃。

冬去春来，万物复苏，大片大片的绿色开始出现在人们的视线里，不再是寒冬腊月时的那样萧瑟与枯黄。所以，在古典诗词里，有很多是用绿色来描绘生机的句子。打开唐诗宋词典籍，随便一翻便能看到不少。

南唐后主李煜是古代非常著名的词人。虽然在皇帝这个高危职业上他做得很不称职，不仅把祖宗的基业毁个干净，连自己也沦为了阶下囚，最后郁郁而终，客死他乡。但是不得不说，虽然李煜当皇帝不合格，在词坛却是大放异彩。他写了非常多脍炙人口的佳作，其中有一首《虞美人•风回小院庭芜绿》便让人敬佩得很，也许只有经历过身份上的巨大落差，才会文思泉涌，写出这样的名篇吧。

“风回小院庭芜绿，柳眼春相续。”这首词起首就阐明了大地回春的景象，一句风回小院庭芜绿，瞬间就将人带入他所处的环境里。

春回大地，绿染千川，这个小院里的杂草有了绿色，柳树也开始发芽。无论在谁看来，这都是新的一年的开始，自然是充满希望和生机。但是在李煜看来，却不这样，反而令他心里更加愁闷。

李煜24岁登基，在他15年的国主生涯里，他对于国事显然没有任何兴趣，他更爱美人美酒好文章，所以才说他做皇帝是失败的。只是这样纸醉金迷的生活只过了15年，南唐就被北宋灭了。他作为俘虏被押送到开封，曾经的国主，如今住在一个逼仄小院里，怎么会不愁？所以李煜在写下这首虞美人的时候，第一句就写明了小院。

其实抛开背景不看，单说小院回春，这原本是极其美好的景致。四季里，往往春季与秋季最得人所爱。如果说秋季是萧瑟的开始，那么春季就是繁华的序章。想一想，如若于某个午后，路过一个小小的庭院，那时冬的脚步还未行远，桃柳将将吐绿，虽谈不上满目萧瑟，可也未曾到春色满园的地步。而就在那时，当猛抬头时，望见一枝桃枝探出墙头，而枝头绽放的一朵桃花在春风暖阳里招手时，那种美是何等的惊心动魄。

“凭阑半日独无言，依旧竹声新月似当年。”这两句接着描绘春景，将李煜的心情展露得非常清晰。

在这样的春日里，入目都是绿色，他却没什么心思欣赏，反而是靠在栏杆上发呆，听到的箫声，看见的月儿，都和当年差不多。

身在异乡本来就很艰难，更何况李煜这样特殊的身份。其实，即便不是李煜，身为异乡客，也多少能体会到那种愁苦之感。从来便是家里万般好，俗话说：金窝银窝不如自己的狗窝。哪怕异乡再繁华，也越不过家的温暖和美好。

在家时，一切都是舒适自得的。可当孤身于异乡时，最想念的便是家人的宠爱与退让。许多人都会于夜半孤寂时，思念故乡的亲朋，当年的种种，于当年时只是寻常，可当独在异乡时，方才体会出不寻常来。清代的纳兰性德在《浣溪沙》里写了那句“当时只道是寻常”，用在此处虽不算贴切，可大抵也能将未说尽的心思借由此句说清吧。这便又联想到唐代李商隐写在《锦瑟》中的名句：“此情可待成追忆？只是当时已惘然。”

词的下阕不再写春天写绿色，而是透出了寒冬腊月的冷清。

“笙歌未散尊罍在，池面冰初解。”这两句先写热闹，但是热闹却是别人的，与李煜毫无关系。在这场热闹中，李煜所能看到的也只不过是冰面才刚刚溶解，然而他的人生却依旧被冰封着，永远也看不到消融的那天。

这种对比，透过笔触，扑面而来，李煜的愁绪与宋人的喜乐同处一室，却泾渭分明。

未体验过李煜经历的人，是很难理解他的心境的，即便可以通过联想遐思，也很难真正做到感同身受。15年的莺歌燕舞，一朝落幕，这种强烈的失落感袭来，再粗枝大叶的人也受不住的，更何况是李煜。

幸好，也并不是李煜，可以尽情欣赏冰雪消融的美景。冰初解，便意味着温度的回升与春季的不远。在经历了寒冬的萧瑟后，还有什么比知晓春季的来临更让人欢呼雀跃呢？

“烛明香暗画堂深，满鬓青霜残雪思难任。”整首词的最后两句将李煜的心思描绘得淋漓尽致，从词句里可以很清晰地明白，李煜对自己的生活已经充斥着绝望和孤独。满鬓青霜，实际才40岁出头的李煜知道自己已老了，已承受不了过多的忧思和恐惧。

所以那时的李煜根本就看不见满院的绿色。对于他来说，这些绿色和他无关，生机和他无关，春天和他无关，他的人生从被押送到开封那一天开始，便已经永远沉浸在冬天里。这首词便是如此，哪怕开篇就写绿，最后也还是转到发如雪鬓满霜上面来。

只这一句，沉重感便似透过时光而来。李煜的结局，在史书上只是一段文字而已，再次读来，除却唏嘘，也说不出太多感慨。历史的车轮终究已经滚滚而过，哪怕有再多的情绪也不过被春风一吹就散了。

太平盛世里，春是序幕，是一切繁华的伊始。从山川转绿起，便期盼着百花的盛放，而姹紫嫣红的小院，让人内心升起的是欢喜。

所以，偶尔想起李煜，想起这一阙词，便不由得想，也许在离开这个世界后，他或许能看见生命里的那一抹绿色。