主题：莫失莫忘

影调又称照片的基调，指画面的明暗层次、虚实对比和色彩的色相明暗等之间的关系。通过这些关系，来展示光的流动与变化。影调是我们展现现场特征，表达画面主题，渲染气氛的主要手法。

影调根据亮度的不同可以分为高调，低调和中间调；根据反差的不同可以分为硬调和柔调。

高调画面是以大面积浅色调与小面积深色调对比形成的画面。暗的和深的部分是画面的中心和重点，画面看起来比较亮，常见于婚纱摄影，儿童摄影。

低调画面是以大面积的深色调和小面积的浅色调对比形成的画面。浅和亮的部分是画面的中心和重点，画面看起来比较暗，常见于纪实。

中间调画面是指明暗反差正常，影调层次丰富，画面当中包含了由白到黑，由明到暗各种层次。它不像高调和低调画面那样极端，画面的明暗是有一个丰富的过渡。我们正常的拍摄，大多数都是用的中间调。

硬调画面是指明暗反差很大，对比强烈，影调层次不够丰富，主要保留黑白两极影调而舍弃中间影调层次。

柔调画面是指明暗反差较小，对比较弱，较多中间影调层次，画面当中缺少强烈的明暗对比。

影调是物体结构、色彩、光线效果的客观再现，也是拍摄者创作意图、表现手段运用的结果，光线构成、拍摄角度、取景范围的选择，都直接影响影调的构成。

老屋前面是一片小广场，广场边上的篱笆旁，种着一排枸杞，去年我在老爸的提醒下才注意到枸杞，不过因为场景比较乱找不到好看的角度。这次回家，依旧去看了一眼，红彤彤的枸杞挂在枝头，在阳光的照射下晶莹剔透，看起来特别诱人。

枸杞周边的环境，依旧有点乱，主要是杂草丛生，但好在还是能找到几个稍微干净一点的角度。摄影很多时候，考验的是眼力，要在拍摄现场观察取舍，选择合适的角度和机位。当然，讲究一点的人，会手动清理一下周边的环境，让自己拍摄的主体更加突出。但我一贯是懒于动手的，一般都是看到什么拍什么，能选到干净的背景最好，选不到就凑合按快门。

之前散步的时候，看到有草莓大棚，开满了雪白的花朵，还结了一些青青的小草莓。不过因为草莓大棚距离公司有一段距离，每次走到草莓大棚的时候，都没什么时间停留下来拍照，只能匆匆忙忙按几下快门留影。

去年我和小任都买了些草莓种在花盆里，倒是开花结果了，只是长出来的草莓都不大，还不如后山的野草莓来得鲜嫩水灵。二嫂说，她们把草莓种地里，长出来的草莓又大又红。“橘生淮南则为橘，橘生淮北则为枳”，想来，同样的植物种在不同的环境中，能够汲取的营养不一样，结出来的果实也就不一样。

有一回看到村里有户人家的门前，有个大盆，里面的草莓也是又大又红，又一次觉得，原来生长环境对于草莓的成长有很大影响。继而又想到，一个人的成长，和草莓大概也没什么不一样：既要依靠自身的能量，也要吸取环境的能量，两者相辅相成，才能成长为更好的自己。

今天休息，陪着儿子在店门口玩，猛然看到河对面有一片小黄花。店门口是古镇常见的大石板路，路边是一条小河，河的另一边种满了迎春花，花坛边上画着停车位，然后才是小镇的主干道。

咋一看那一片花，也很像迎春花，因为是一条条悬挂下来的。仔细看就知道不是迎春花了，因为花型和花期都对不上。趁着儿子和任妈走远了，我走到花丛中看了眼，以前有拍过这个花，但是没有搜索过花名，今天一查，原来是林荫千里光。我觉得这个名字真好听。想起以前见到这花，也是在大树底下，还真是名副其实。

拿相机出来拍了几张照片，顺便再仔细看看这花。一朵朵黄色的小花团在枝头，迎风摇曳，周边是绿色的迎春枝叶。感觉这花的枝头和叶子，和迎春花也有点相似，若不是今天看到花开，我倒是很难注意到这边上有一丛林荫千里光。印象中林荫千里光开花之后，会结和蒲公英一样的果实，大概，也是被风把种子吹来生根发芽的。

色彩在很大程度上会刺激和影响人的主观意识，因此我们摄影中拍摄不同的色彩，在表达主题上也会有不一样的意义。

观众在观看彩色图片的时候，主要有四个方面的影响：冷暖，面积，社会心理，象征意义。

色彩的冷暖：是我们看到一些颜色或感觉暖或者冷。暖色：红色，橙色，黄色，这几个颜色会让我们联想到太阳，火，从而感到温暖。冷色：青色和蓝色，这两个颜色会让我们想到夜晚的天空，或者结冰的水，从而感觉到冷。中性色：绿色和紫色。

色彩的面积：明度高，偏暖色的色彩，容易给人膨胀的感觉，我们会觉得它面积大；明度底，冷色的色彩，比较容易有收缩的感觉， 我们容易觉得它面积小。比如同样的两个圆放在一起，白色的圆看起来比较大，黑色的圆看起来比较小。

色彩的轻重：有的色彩看起来比较轻，有的色彩看起来比较重，色彩的轻重在画面中的占比，会影响画面的均衡感。饱和度高，明度低的色彩，偏重；饱和度低，明度高的色彩，偏轻。比如同样的两个圆放在一起，黄色的圆看起来轻，蓝色的圆看起来重。

在拍摄的过程中，有很多因素会影响画面色彩，主要有：

一、固有色：固有色是我们拍摄物体本身的色彩，比如绿色的叶，红色的花，蓝色的天空，白色的墙壁，黑色的瓦片等等。这些物体本身的色彩，在画面中真实呈现，图片也会呈现出不同的色彩。

二、光源色：不同光源，色温不一样，投射到不同物体上会有不同色彩表现；同一光源，在不同时间，色温也可能有差别，投射到同一物体上，也会有不同色彩表现。比如我们熟悉的太阳，清晨或者黄昏的阳光，和正午的阳光，照射在同一物体上，表现出来的色彩是不一样的。同一个照明工具，我们在前面加了不同的色纸或者色卡，也会带来色彩的变化。光源色变化，会带来它所照射物体表面色彩的变化。

三、环境色：被摄体周围环境景物的色彩，会投射到被摄主体身上，从而影响画面色彩。比如人在树林中，和人在红花丛中，投射到人脸上的颜色是不一样的。环境投射的影响，需要一定的条件，需要拍摄主体和环境靠得比较近，同时环境的反射光正好能投射到主体身上。

四、技术条件：使用不同的器材，拍摄出来的效果是不一样的。比如摄影人熟悉的“佳能红，尼康黄，宾得绿，奥巴蓝”，就是指这几个品牌的相机在拍摄相应的色彩特别好看，是其他品牌相机无法比拟的。又比如我的手机，拍同一个场景，用普通的拍摄模式和用超级微距模式，呈现出来的画面色彩是不一样的。

我们在摄影中，要尽量保证画面色彩真实正确还原，这样画面才能给人真实的感觉，而不是令人感觉不真实，把照片看成“照骗”。

处理画面色彩，我们常用一些几种方式：

一，准确的调整白平衡。只有白平衡设置准确，被摄物体和环境的色彩才能真实的被还原。在有些情况下，我们也要根据人的视觉心理需要来还原画面色彩，也就是我们故意把画面调偏色，这样才能让人觉得画面色彩被真实还原了。比如日出和日落时分，画面要带一点点暖；阴雨天，画面要带一点点冷；这样看图片的人才会觉得画面色彩是真实的。

二、人为的去营造一些画面色彩，从而突出自己想要表达的主题。比如我之前拍的银杏路，早期的时候树叶还没有变黄，为了突出秋天的色彩，我在后期修图的时候，通过曲线把树叶调整成黄色，突出秋色。

三，注意在画面中形成色彩对比。有些色彩之间的对比是比较强的，有些色彩之间的对比是比较弱的。相对来说，原色对比比较强，互补色对比比较强，饱和度高的色彩对比比较强。我们可以根据色彩之间的关系有意识的处理画面色彩。

四，形成色彩之间的和谐感。有些色彩放在一起，会给人强烈冲突的感觉，我们要尽量避免这种情况。相对来说，相邻色对比和谐度高，对比强的色彩之间加入消色和谐度高，饱和度低的色彩之间和谐度高。

五，利用画面色调来表达主题。如果某种色彩占据了画面的主要地位，形成了画面整体的色彩趋势，我们就会认为该画面是以这种色彩为基调的，也就是色调。最常用的色调是暖色调和冷色调。暖色调画面以红橙黄为基调，冷色调画面以青蓝为基调。

麻雀在乡下随处可见，屋檐下，稻田里，草丛中，飞过来，跳过去， 一天到晚叽叽喳喳个不停，有人路过，扑棱棱就飞起一群。

我在江堤边散步，本来也没注意到麻雀，不过它们也不怕我路过，还是照样在枝头欢快的嬉闹。那一丛茅草，离我不到两米，不过我的镜头，是50定，所以拍起来还是显小，好在相机还行，可以大胆的裁，裁出来的照片也还勉强能看。

怕惊走麻雀，起先我是停在路中间拍的，后来看几只麻雀自顾自停在枝头，我就端着相机小心靠近，不过靠近了也没有更方便，因为位置变了，角度跟着改变，丛生的枝叶挡在镜头前，反而更不好取景了。如果手上有长焦的话，这个距离就能拍特写了。我对于定焦拍摄，还是不太习惯，想来还是拍得少的缘故。

更多的时候，是享受这样的时光：阳光微暖，天空微蓝，小麻雀儿在枯黄的枝头随着微风轻荡。安静美好的小日子。

本周没有拍什么照片，只有周一的中午拍了几片小麻雀和草莓。

草莓大棚外面，已经拦起了铁丝网，不再像之前一样方便进出了。好在主人家开了个小门，蹲在里面收拾草莓苗，我又进去拍了几张照片。

草莓已经开始陆陆续续成熟了，碧绿的叶从中，能看到一两颗红彤彤的草莓。主人家说，下周就能看到成片成片红彤彤的草莓了，至于草莓的价格，暂时还没有定下来，要看市场行情。早期可能会贵一些，后期会降一点，草莓的果期很长，可以持续到五月份。这次才注意到，草莓大棚里还养着蜂，主人家说，养蜂是为了授粉，这样草莓花才能结果。

为什么大棚里的草莓长得好，大概是因为主人家打理更用心吧。我拍照的时候，主人家蹲在那里把草莓新长出来的侧枝给摘掉，要摘掉侧枝才能开花结果，不然草莓侧枝会吸收养分，影响草莓结果。种草莓应该也有很多学问吧，所以我种不好是有原因的。

降温最大的表现，大概就是早起的霜降吧。南方的雪，并不多见，但是霜是常见的，这种常见在于乡下，城市里要见到霜，也是不容易的。仔细一想，我在杭州西湖边，湘湖边，也是拍过霜的。在人烟稀少的地方，不拘是乡下的菜田，还是城里的景区，气温足够低的时候，空气中的水分子就会凝成霜。

有霜的早晨会很冷，是冰冷的冷，深入骨髓。地面一片白茫茫的，是浅浅的白，好像被人撒了一层细盐。等到太阳出来，霜渐渐化成水，晶莹的水滴挂满枝头，也是极美的。

早五分钟出门，走的乡间小道，就能看到田地里白茫茫的霜，找了个位置停下，拍了几片霜的照片。很多人会觉得，要去到远方，风景秀美的地方，才能拍到好地方。其实摄影更多的时候，拍的是身份的景和物，因为距离近，可以随时随地，在不同时段不同季节拍摄，同样的景，可以拍出很多不同的照片。

今天是领冬奥会纪念钞的日子，早上上班前把身份证和钱交给任妈，托任妈帮我去银行领取。一回到家任妈就把纪念钞交给我，冬奥会纪念钞一套两张是连号对钞，冰上运动项目纪念钞为塑料钞，雪上运动项目纪念钞为纸钞，主打色为蓝色，设计精美，我看到非常喜欢。

印象中这是我第二次预约收藏纪念钞，上一次预约的纪念钞，是航天币，面额是100元的。航天币刚出来的时候，还是往上涨了一些的，后来价格又降下来了，有一年我在收藏品市场询价，人家告诉我航天钞收购价是98元，都低于面值了，而航天币的收购价是30元，涨了两倍，可见纸币的升值空间，远远低于硬币。

相对来说，硬币更便于收藏，也更受人喜欢。这次预约纪念钞，也不同于以往纪念币两分钟就被秒光的情形，第二天早上醒来，我附近的农业银行还有4008套没有被约出去。不过，我觉得纪念钞还是值得收藏的，毕竟造型真的很精致，可惜一个人只能约10套。

熟悉我的人都知道，我偏好拍花，虽然拍花处于摄影鄙视链的底端，但这不妨碍我爱好拍花。一年四季，我都在追逐花开的路上，对于怎么把花拍好看，我想，我还是有一点点经验可以分享的，今天就说说花卉摄影的背景选择与处理。

把花拍好看很简单，要做到：主题明确，主体突出，画面简洁。花卉摄影的大忌是杂乱无章，主次不分，简洁是一切摄影的基本法则，画面构成要简洁，色彩处理要简洁，光源选择也要简洁。

做到简洁并不容易，花卉主体的周围，可能有纷乱的杂草树枝，枯萎的花瓣叶片，灰暗的花盆泥土……如何在爱护花草的大前提下，避开花朵周边的不利环境，让画面简洁美观，是我们在拍花的时候需要思考的。

在拍摄之前，围着花草转一圈，仔细观察，寻找最佳拍摄角度，力求避开杂乱的背景。

第一，利用现场单一纯色的背景：一对色彩鲜艳的以及一些浅色的花卉，可以利用较暗的景物做背景，拍摄出黑背景画面；二拍摄背景离花远一些，处于景深之外，把背景虚化；三利用白墙等浅色调的景物做背景，使画面素颜干净；四对处于高处的花枝，可用天空做背景。

第二，控制景深虚化背景：虚实对比是突出主体比较好的一种方式。我们可以采用近距离，大光圈以及变焦镜头的长焦端拍摄，最大程度的缩短景深，达到背景虚化的目的。

第三，自制背景：自己制作背景布，最好用黑色，白色的绒布。黑色白色是消色，可以衬托出花卉的色彩；拍摄时注意背景布不能贴近花朵，应该尽量离花朵远一点，这样可以把背景虚化，以免拍出布的皱纹，影响画面简洁和美观。

说起来看着很复杂，把花拍好看其实很简单，无非是多看看，多想想，多拍拍。

今天是平安夜，本来想写关于平安夜，圣诞节的主题应个景，但又觉得无从下手，毕竟圣诞节平安夜对我来说，也不过是个普通的日子。

午饭后端着相机出门随意走了走，看到马路边的花坛里种上了三色堇，从我有相机开始，三色堇就被来装点马路花坛的绿化，看了很多年，也拍了很多年，但我印象中拍得好的照片，却是一张也没有。

拍照有时候也讲究缘分，天时地利人和缺一不可，拍摄时候的光影要好，花朵生长的位置本身的形态要好，拍摄时的心情要好。随手拍很难拍到好的照片，无法是熟悉按快门的感觉，让自己看到风景的时候，不至于手生。

除了三色堇，路边最吸引人的，莫过于各色茶花。冬天是茶花的世界，大朵大朵各色的茶花开在绿叶间，很是吸引人，红的，白的，粉的，不管是什么颜色，都有别样的美。茶花的种类多，花型也不一样，我只知道是茶花，却不知道具体品种，以后，这也是一个可以学习的方向。

昨晚开始，就感受到风冷了起来，在门外站一会，就会被风吹得瑟瑟发抖。儿子不怕冷，还一个劲的想往外面跑，推着他的摇摇车。

看到降温，还以为会下雪，确实下雪了，但是是在山里，小镇只有稀稀落落的雨，有没有雪粒子，坐在办公室里也感觉不出来。

因为冷，中午没有出门散步，也没有新照片，幸好昨天拍了几片。现在拍照片，就是让公众号更新的时候有新内容，免得我对着电脑，不知道要说什么。

今天选的图是红心吐金，又名蔓性风铃花，像一朵朵红色的小灯笼悬挂在枝头，绿叶红花，看着非常亮眼。小镇很多人家都种的有。我家也有，之前好不容易看着它长大开花，结果插了根竹竿又枯萎了，新扦插的还没长大，已经有一点点小小的花蕾了。希望这一株长大了之后，能开枝散叶吧。

2021年还有6天就结束了，年终总结和新年计划，要准备写起来了。